E-News Bulletins - Nouvelles électroniques

 

CANADIAN DANCE ASSEMBLY
COMMUNICATIONS SERVICE

LE SERVICE DES COMMUNICATIONS
DE L'ASSEMBLÉE CANADIENNE DE LA DANSE

The aim of this page is to disseminate information of interest to members. Le but de cette page est la diffusion des renseignements intéressants aux membres.


2008

December 19 décembre : News - nouvelles
December 12
décembre : News - nouvelles
December 2
décembre : News - nouvelles
Novem
ber 10 novembre : News - nouvelles
October 15 octobre :
News - nouvelles
September 26 septembre :
News - nouvelles
September 24 septembre :
Action Alert - mésures à prendre
September 15 septembre :
Federal Election 2008 Action Alert - élection fédérale 2008 mésures à prendre
August 27 août :
News - nouvelles
August 13/18 août :
Call to Action - mésures à prendre
July 30 juillet :
News - nouvelles
July 16 juillet :
News - nouvelles
 



News
Nouvelles

December 19 décembre

| English |

1. 2009 Chalmers Workshop and CCA Awards Ceremony
2. CCA Bulletin:The Cultural Sector – Part of the Solution for Economic Stimulus
3. CCA Bulletin: From Regional Forms to the March 12 Chalmers Conference
4. CADAC goes live
5. Online Success Story: Virtual Marketplace
6. Canada Council announces winners of the Victor Martyn Lynch-Staunton Awards
7. Youth Internship Program 2009- 2010 Launch

| Français |

1. La CCA annonce la tenue de la conférence Chalmers 2009 et la cérémonie des Prix
2. Bulletin de la CCA : Le secteur culturel, un élément clé de la relance économique
3. Bulletin de la CCA : Des Forums régionaux à la Conférence Chalmers du 12 mars
4. CADAC est lancé
5. Lancement du Programme jeunes stagiaires 2009- 2010

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1. 2009 Chalmers Workshop and CCA Awards Ceremony

The Canadian Conference of the Arts announces the 2009 Chalmers Workshop and CCA Awards Ceremony

Conference of the Arts is pleased to announce the National Cultural Strategy Workshop – a Chalmers Event and the CCA Awards Ceremony to be held in Ottawa on March 12, 2009. Against the backdrop of recent cuts to arts and cultural programs, an election campaign where the arts and culture featured as a key national issue, and an international crisis the Canadian economy in jeopardy, this Workshop will present an opportunity to address some of the short-term and long-term challenges now facing the sector.

Following an extensive nation-wide consultation with the arts and cultural sector, the CCA’s National Director, Alain Pineau, will present a Report on the CCA Regional Forums. The report will inform this National Cultural Strategy Workshop so that our sector may begin mapping out the path to achieving our goals.

Anne L’Ecuyer, the Associate VP for Americans for the Arts (AFTA), will share the experiences of the American arts community as it moved from disarray to a strong, coherent, and effective national political voice. She will then conduct a workshop systematizing a five-stage approach to gaining consensus and strategies to help move the sector into a coordinated future direction.

After completing the strategy workshop, the CCA will invite participants to celebrate the artistic achievements of the sector by attending the evening CCA Awards Ceremony. The most notable award is the Diplôme d’honneur, first presented in 1954 to Vincent Massey in recognition for his work on developing Canada’s fledgling arts policies. Past recipients include such noted Canadians as Joe Fafard, Bluma Appel, and renowned Canadian author, Roch Carrier. The second award to be presented is the Keith Kelly Award for Cultural Leadership, named after a past National Director of the CCA who distinguished himself as a strong advocate for the arts in Canada.

The 2009 Chalmers Workshop and CCA Awards Ceremony will be held at the Lord Elgin Hotel in Ottawa on March 12, 2009 beginning at 1:00pm. Take advantage of reduced Early Bird fees by registering online at www.ccarts.ca or by fax to (613) 238-4849 before January 12, 2009. For additional information please contact Annie Caporicci at: (613) 238-3561 x10 or annie.caporicci@ccarts.ca

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2. The Cultural Sector – Part of the Solution for Economic Stimulus
[CCA Bulletin 52/08]

Just the Facts

The Canadian Conference of the Arts (CCA) has sent today to the minister of Finance, the Hon. James Flaherty, as well as to all Opposition parties, a submission where it stakes the arts and culture sector as a sound place to invest for the economic stimulus sought by the government to counter the impacts of the current crisis on Canadian citizens.

Earlier this year, the CCA submitted to the Standing Committee on Finance a pre-budget submission. That submission was written before many of the cuts to arts programs could be confirmed and certainly before the threat of a recession challenged our collective best assumptions about the stability of the Canadian economy.

Tell me more

The intention of today’s submission is to indicate how the arts and culture sector can be part of the solution to the economic stimulus strategy. Given the structures already in place, the sector can quickly mobilize the talents and dedication of artists, creators and arts professionals and of other sectors of the economy to achieve the objectives of creating jobs, increasing economic and creative activity, while at the same time enriching our sense of Canadian identity, enhancing our image abroad and supporting our other international trade objectives.

The Board of Governors of the CCA recommends that the following measures be included in the next federal budget:

  • As part of an Employment Strategy, the CCA recommends that the government invest at least $ 1.5 million a year for the next five years in the creation of a mentorship/internship program for the cultural sector. The government has various options, including the Cultural Human Resources Council and a number of National Arts Service Organizations, to ensure this investment in job creation and in the future development of the sector is administered in the most efficient and immediate ways.
  • To develop markets at home and abroad for the cultural sector, the CCA recommends that the federal government invest an additional $ 40 million per year into the expansion of the capacity and mandate of the Canada Council for the Arts Audience and Market Development Program.
  • As part of the Employment Strategy, the CCA recommends that the Department of Canadian Heritage be provided with an additional $ 100 million to invest in the Cultural Spaces program to allow more communities and organizations to proceed with their capital development plans. This investment should be an annual increase for the next four years.
  • To support the shift to the creative economy, the CCA recommends the investment of $ 5 million per year for the next four years into the design and implementation of a national cultural research strategy. The strategy could be managed through the Department of Canadian Heritage or through a non-governmental organization.
  • To support the shift to the creative economy, the CCA recommends that the federal government renew its investment in an expanded version of the New Media Fund by providing an annual allocation of $ 50 million to the development of a multi-platform Canadian content fund.
  • To support the shift to the creative economy, the CCA recommends that the government include in the 2009 federal budget a $ 30 K exemption on revenue deriving from copyright and residual payments and complete tax exemption to grants to individual artists and creators.

What can I do?

The consultation launched by the minister of Finance ends at midnight on January 9, less than three weeks before Budget day. For more information on the consultation, you can go here You can present your submission and that of your organization, or simply support the CCA’s submission by going here.

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3. From Regional Forms to the March 12 Chalmers Conference
[CCA Bulletin 51/08]

Dear colleagues,

The past four months have significantly altered the Canadian cultural landscape. We have seen over $ 65 million in cuts to arts and cultural programs (factoring in the abolition of the New Media Fund and of the PromArt program), an election campaign where the arts and culture featured as a key national issue, and an international crisis putting investments, pension funds, endowments, and the whole Canadian economy into jeopardy.

It is against this backdrop that I have spent the past two and half months touring the country to consult with the cultural sector on how we can all work together better to ensure that arts and culture figure prominently onto the public agenda. During this time, I visited 15 cities and met with over 400 artists, creators, culture professionals, and diverse stakeholders. In these forums, I witnessed first-hand broad areas of consensus across the country in terms of the current state of affairs and of the challenges facing Canada’s cultural sector. There is a strong sentiment nation-wide that this sector has both short-term and long-term challenges which need to be formally addressed and that now may be the moment. You can find a series of blogs on each of the sessions here.

Of the diverse feedback I was given, here are several points which reappeared throughout my tour. There is a realization that the whole sector has an image problem within the Canadian public, which needs correcting. Stakeholders acknowledge that the current state of fragmentation within our organizational structures must be addressed if we want to define shared objectives for the common good and define coordinated strategies to achieve them. It was deemed strategically important to develop fact-based arguments and dispose of the basic statistics which will support the growth and health of the sector. Once the solidarity of the sector is achieved, there is also a recognized need to reach out to other sectors of Canadian society to successfully reposition arts and culture within the national psyche. Finally, there is a consensus that some of the actions needed will take several years to implement and produce results.

Some will say that there is nothing new here. Perhaps, but I strongly believe that this is a time of heightened momentum which must be harnessed if we are ever to resolve the problems facing our sector.

It is in this spirit that I will prepare a Report on the CCA Regional Forums which, once approve by our Board, will be published by the end of January 2009. This Report will be the basis of a March 12 National Cultural Strategy Workshop to be held in Ottawa, where we will begin mapping out the path to achieving the goals of the sector.

On March 12, the Associate VP for Americans for the Arts (AFTA), Anne L’Ecuyer, will share the experiences of the American arts community as it moved from disarray to a strong, coherent, and effective national political voice. She will discuss the positive impact of AFTA now, versus its position in the late 1980s and early 1990s; as well, she will outline how AFTA accomplishes forming an annual approach to producing a shared policy agenda.

Ms. L’Ecuyer will then conduct two workshops systematizing a five-stage approach to gaining consensus and strategies. These workshops will establish guidelines on how to move the sector into a coordinated future direction. The CCA will also provide attendees with the infrastructure and tools to conduct similar workshops within their own organizations and institutions.

After completing the strategy workshops, the CCA will invite all participants to celebrate the artistic achievements of the sector by attending the evening CCA Awards Ceremonies.

I invite you to put March 12, 2009 in your agendas and to register immediately for what promises to be an integral step towards more cohesion and concerted action for the whole sector.

And as the year draws to an end, I want to express to all of you, on behalf of the CCA Board of Governors and of the Secretariat, our very best wishes for the Holiday Season and for the New Year… And please note that the CCA will be closed from December 21 through to January 6, 2009!

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4. CADAC goes live
[Information Bulletin Issue 2]

Ottawa, December 4, 2008 — After a very successful pilot and some fine tuning, CADAC (Canadian Arts Data/ Données sur les arts au Canada) the integrated financial and statistical online database for arts organizations is now ready to accept data for operating program deadlines beginning in 2009.

CADAC uses a web-based application that will lighten the administration burden on arts organizations applying for operating funding to one or multiple public funders by enabling them to submit one set of financial and statistical information.

Thirty-three arts organizations from all disciplines participated in the pilot testing of the application which took place between October 4 and November 16. The feedback received from those organizations noted that the registration process and the instructions were simple to follow. Twenty-eight of the organizations indicated the test was a positive or very positive experience. Their input resulted in six enhancements to the application and adjustments to the financial form. It also helped to identify and solve seven problem areas.

To facilitate the process, each funder will be contacting organizations to let them know the first deadline for which they should submit their financial and statistical data into CADAC. This process will be phased in over the next two years as operating deadlines occur throughout the year. Organizations applying for operating funding are encouraged to register with CADAC as soon as possible.

The CADAC team would like to thank all of those who participated and enabled us to finalize the application in time for the 2009 deadlines.

The following are member partners: the Alberta Foundation for the Arts, the British Columbia Arts Council, the Canada Council for the Arts, the City of Vancouver, the Manitoba Arts Council, the New Brunswick Department of Wellness, Culture and Sport, the Ontario Arts Council, the Saskatchewan Arts Board and Toronto Arts Council. Discussions are ongoing with other provincial, territorial and municipal arts funders to encourage them to join the partnership.

In addition, the CADAC initiative has supporting partners: the Department of Canadian Heritage, the Ontario Cultural Attractions Fund, the Ontario Ministry of Culture, the Ontario Trillium Foundation and the City of Toronto.

CADAC was originally conceived by the Intergovernmental Roundtable of Arts Funders and Foundations (IRAFF) in Ontario and shepherded through the development phase by the Ontario Arts Council.

The Canada Council for the Arts is the secretariat and host for CADAC.
For more information: CADACInfo@thecadac.ca

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5. Online Success Story

VIRTUAL MARKETPLACE PROVIDES OPPORTUNITY,
BUILDS CAPACITY IN
CANADIAN CULTURAL INDUSTRIES

Targeted, value-added niche site allows professional consultants to search by industry
and cultural organizations to post RFPs for FREE!

TORONTO – November 2008 – www.cultureconsultants.ca, the online meeting place for professional consultants and cultural organizations in Canada is helping professionals to find opportunities in the cultural sector and allowing organizations to seek highly specialized expertise.

The free, virtual meeting place offers networking resources, highly specialized information and a targeted way to navigate opportunities and individuals from Canada’s cultural industries, including: heritage, film, television and radio, writing and publishing, theatre, music, dance, new media, museums and galleries, visual arts and cultural planning.

With approximately 1,000 unique visitors per month, almost half of these visitors (42 per cent) also bookmark the site. About 30 per cent of visitors return to the site more than once per month.

“Our cultural search portal is abuzz with activity,” says Diane Williamson, project manager. “Professional consultants are able to profile their skills and cultural agencies and firms searching for specialized expertise will be able to find it at cultureconsultants.ca.”

Canada’s cultural sector is an important economic engine. The government of Canada’s recent Throne Speech stated that “cultural creativity and innovation are vital to the economic future of the country.” According to a recent Conference Board of Canada report, arts and culture are “cornerstones of the creative, knowledge-based economy”. The economic impact of the cultural sector is estimated to be $85 billion in 2007 or 7.4 per cent of Canada’s GDP. The impact of the cultural sector on employment equals 1.1 million jobs, or 7.1 per cent of total employment in Canada.

TESTIMONIALS FROM SUCCESSFUL SITE USERS INCLUDE:
Diane Davy of Castledale Inc. (with experience in Book Publishing, Magazine Publishing, Film and Television Production, Sound Recording, and Interactive Content), was sought out by a larger consulting firm to serve as a book expert on a proposal they were doing.

“We were the successful applicant and went on to partner on a major strategic study for the book industry. I became the lead on the project with the larger firm as the sub-contractor. It was a good working relationship and we have gone on to a second project and, I hope, will do more in the future.”

Jane Needles, arts administrator, consultant and teacher was contacted by Independent Media Art Alliance (IMAA), seeking a bilingual, Montreal-based professional to provide strategic fundraising advice and help them revamp their bylaws.

“www.cultureconsultants.ca has been very beneficial for me; it provided me with very interesting, ongoing work within a new cultural discipline.”

Jon Linton of TCI Management Consultants (assists senior management in private, public, and not-for-profit sector organizations with strategic planning and marketing needs). Jon checks the website almost daily for bid opportunities and industry information.

“I find cc.ca to be a valuable resource for cultural opportunities, information and to see what the competition is doing. I have also used it to find professionals when I have had to assemble a specialized team to handle a project.”

ABOUT CC.CA:
Professional and simple to navigate, www.cultureconsultants.ca offers RFPs, comprehensive listings and other related resources. The free, customized website and search portal currently lists approximately 165 profiles of English and French-speaking, professional consultants. Cultural organizations are able to post Requests for Proposals enabling them to directly promote their programs to consultants with a specialized skill set in the cultural area. Specialized search criteria also includes: working language, province, cultural sector and discipline specialty as well as keywords such as aboriginal or multicultural experience, or professional memberships.

Launched in 2006, www.cultureconsultants.ca is a joint project of the Centre for Cultural Management at the University of Waterloo (CCM) and the Association of Cultural Executives (ACE), supported generously by the Ontario Trillium Foundation, with additional support from the Canada Council for the Arts and the Ontario Arts Council.

The Ontario Trillium Foundation is an agency of the Ministry of Culture and receives $100 million annually from Ontario’s charity casino initiative.

The Association of Cultural Executives (ACE) is a multi-disciplinary membership organization whose mission is to improve the management of Canada’s cultural resources by fostering professional development and well-being among its members.

The Centre for Cultural Management (CCM) was established at the University of Waterloo in 1989 to provide leadership in cultural management, education and research.

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6. Canada Council announces winners of the Victor Martyn Lynch-Staunton Awards

Ottawa, December 16, 2008 – Integrated arts artist Diane Borsato, set and costume designer Linda Brunelle, author Marlene Cookshaw, visual artist Geoffrey Farmer, choreographer and dance artist Susanna Hood, filmmaker Shandi Mitchell and composer Michael Oesterle are the winners of the Canada Council for the Arts Victor Martyn Lynch Staunton Awards.

The annual awards, worth $15,000 each, recognize outstanding mid-career artists in the seven disciplines funded by the Canada Council: dance, integrated arts, media arts, music, theatre, visual arts and writing and publishing. The prizes were created using funds from a generous bequest made by the late Victor Martyn Lynch Staunton to the Canada Council.

The seven Victor Martyn Lynch Staunton Award recipients were chosen through a nomination process by the Grants to Professional Artists peer assessment committees during the 2007 2008 fiscal year. The winning candidates are considered the most outstanding mid-career artists of those nominated.

Images of the winners can be downloaded from the Canada Council image gallery at: www.canadacouncil.ca/news/imagegallery.

Diane Borsato – Integrated arts
Integrated arts artist and visual artist Diane Borsato has become known for her relational gestures and eccentric experiments. She regularly exhibits videos, photographs and drawings that document her activities. Her humorous and multidisciplinary practice includes such works as Sleeping with Cake (1999), The World’s Longest Paper Clip Chain (2001), Artifacts in My Mouth (2003), Wondering How Long He Can Keep Up The World (2005), Moving the Weeds Around (2005), How To Respond in an Emergency (2006), and Three Performances (After Joseph Beuys, Marina Abramovic, and Bonnie Sherk) (2008).

Ms. Borsato has exhibited in galleries and museums across Canada and internationally including the Musée national des beaux-arts du Québec (Québec City), the Art Gallery of York University and the Power Plant Contemporary Art Gallery (Toronto). She is currently a professor of Interdisciplinary Studio at the University of Guelph and lives in Toronto.

Linda Brunelle – Theatre
Over the past decade, set and costume designer Linda Brunelle has designed costumes and sets for numerous productions in dance, theatre, opera, film and circus. Her most recent projects include her participation in the creation of Salina (2006) at the Théâtre National de Lille-Tourcoing, Nord Pas-de-Calais, in France, Nebbia (2007) by Cirque Éloize, Bacchanale (2008) for Théâtre d’Aujourd’hui and La petite pièce en haut de l’escalier (2008) at Théâtre du Nouveau Monde.

Her work has often received mentions at the Gala des Masques and she was awarded a Masque for Si j’avais la seule possession dessus le jugement dernier (1998), Théâtre d’Aujourd’hui. Audiences have also remarked on the quality of her work, awarding her the Prix Gascon -Roux for the costumes in Tristan et Yseult (2004) at Théâtre du Nouveau Monde and the Audience Award for the costumes in Le Revizor (2003) at Théâtre Denise Pelletier. In 2003 and 2006, she represented Canada at the Prague Quadrennial of international scenography. Since 2004, she has shared her expertise with students at the National Theatre School.

Marlene Cookshaw – Writing and Publishing
Born in Lethbridge, Alberta, Marlene Cookshaw has lived most of her adult life on British Columbia’s west coast. She is the author of five books of poetry (the first, Personal Luggage, was published by Coach House Press in 1984) and one chapbook of prose poems, Coupling, by Outlaw Editions. Brick Books has published her other collections: The Whole Elephant (1989), Double Somersaults (1999), Shameless (2002), and Lunar Drift (2005), two of which were shortlisted for the Dorothy Livesay BC Book Prize for Poetry. Other awards have included the Robinson Jeffers Tor House Prize, the Ralph Gustafson Poetry Prize, Arc’s Poem of the Year, League of Canadian Poets prize and a National Magazine Silver Award for Poetry.

Ms. Cookshaw completed a BFA at the University of Victoria and worked for many years with The Malahat Review. She now writes and farms on Pender Island with her husband and fellow poet, Mitchell Parry.

Geoffrey Farmer – Visual Art
Born in British Columbia, Geoffrey Farmer lives and works in Vancouver. Through his studies at the Emily Carr University of Art and Design in Vancouver and at the San Francisco Art Institute, he developed a strong interest in the notions of process and narrative. His work is at once fragile and multiform, operating on the same level as everyday experience: simultaneously rational and chaotic, undeniably concrete yet shaped by the imagination. Mr. Farmer has seen his career take off meteorically in the last few years. In 2008 alone, he was the subject of a survey exhibition at the Musée d’art contemporain in Montréal, a solo exhibition at the Witte de With in Rotterdam, Netherlands, participated in the Sydney and Brussels Biennale as well as in group exhibitions at the Tate Modern, the ICA Boston and Johnen + Schöttle in Berlin. He is currently exhibiting at National Gallery of Canada in the group exhibition Caught in the Act: The Viewer as Performer which runs until February 15, 2009.

Susanna Hood – Dance
Susanna Hood, Artistic Director of hum, is a compelling and virtuosic performer in dance and music. She was a member of the Toronto Dance Theatre from 1991 to 1995. For over a decade, she has been synthesizing voice and movement into a dynamic practice through which she creates intimate, raw and sensual performance work. She has performed the works of various Canadian choreographers, composers, and filmmakers (including Tedd Robinson, John Oswald, Nilan Perera, and Phillip Barker) and has performed widely as an improviser both in dance and music. Her choreography, compositions, and interdisciplinary collaborations have been presented locally, nationally, and internationally on stage and film since 1991. Awards include the 1998 K.M. Hunter Emerging Artists Award in Dance and the 2006 Dora Mavor Moore Award for Outstanding Performance in Dance for She’s gone away. Ms. Hood resides in Toronto.

Shandi Mitchell – Media arts
Shandi Mitchell lives near Halifax. A writer and director, she fuses image, word and sound to create dramatic narratives that reflect the hidden, inner experience of her characters. Her work has been described as visually poetic, emotionally resonant and sublimely crafted. Her screenplay for Baba’s House won the Women in Film and Television Toronto KODAK Filmmaker Award and Script Award. Baba’s House screened at numerous festivals and garnered awards at the Houston International WorldFest (Kodak Cinematography Award, Gold Jury Award); Yorkton Short Film Festival (Best Cinematography, Best Script, Best Drama); Atlantic Film Festival (Best Canadian Short, Best Art Direction); and earned two Gemini nominations. Her experimental short Tell Me screened at major festivals and premiered at the Toronto International Film Festival.
Ms. Mitchell is currently developing her first feature film, The Disappeared. She is also a fiction writer and her debut novel Under This Unbroken Sky will be published in August 2009 by Penguin Books (Canada), Weidenfeld and Nicolson (UK), and Harper Collins (US).

Michael Oesterle – Music
Composer Michael Oesterle was born in Ulm, Germany, in 1968. He immigrated to Canada in 1982 and since 1996 has been living in Montreal. His works have been performed and commissioned by orchestras, ensembles and soloists throughout North America and Europe. His most recent commissions include new works for ASKO Ensemble (Amsterdam), the Manitoba Chamber Orchestra, Aventa Ensemble and Ensemble contemporain de Montréal+ (ECM+).

He frequently collaborates with artists of other disciplines and has produced projects in dance, visual arts, film and theatre. He composed the music for cNOTE, a film by animator Christopher Hinton, produced by the National Film Board of Canada. cNOTE won the 2005 Genie award for best animated-short. In 1997 he co-founded the Montreal based Ensemble KORE, and between 2001 and 2004 he was composer-in-residence with l’Orchestre Métropolitain du Grand Montréal. To listen to his music, and to view his collaborative work, please visit his website at www.footwrite.com.

General information
In addition to its principal role of promoting and fostering the arts, the Canada Council for the Arts administers and awards many prizes and fellowships in the arts, humanities, social sciences, natural and health sciences, engineering, and arts management. These prizes and fellowships recognize the achievements of outstanding Canadian artists, scholars, and administrators. The Canada Council for the Arts is committed to raising public awareness and celebration of these exceptional people and organizations on both a national and international level.

Please visit our website (www.canadacouncil.ca) for a complete listing of these awards.

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7. Youth Internship Program 2009-2010 Launch (Building Careers in Heritage)

MAKE A DIFFERENCE, BE A MENTOR, INVEST IN THE FUTURE, AND LEARN FROM ERMERGING CULTURAL WORKERS!

BUILDING CAREERS IN HERITAGE
YOUTH INTERNSHIP PROGRAM IN THE CULTURAL SECTOR

The Cultural Human Resources Council, through its Youth Internship Program, is seeking proposals from cultural institutions and organizations willing to offer dynamic opportunities in the areas of Art Practice and Art Administration to recent post-secondary graduates ages 30 and under. If you have a 4-12 month position in mind and are looking for a positive addition to your team, send us your application.

Deadline for submission is February 1st, 2009

Application form: www.youngcanadaworks.ca

For program specific guidelines and additional information, go to www.culturalhrc.ca or contact Geneviève Chassé at gchasse@culturalhrc.ca or at 613-562-1535 ext.31

This project is funded in part by the Government of Canada's Sector Council Program.

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1. La Conférence canadienne des arts annonce la tenue de la conférence Chalmers 2009 et la cérémonie des Prix de la CCA

Ottawa, 17 décembre 2008 – La Conférence canadienne des arts (CCA) a le plaisir d’annoncer que dans le cadre des rencontres Chalmers, elle tiendra le 12 mars 2009 à Ottawa un atelier de stratégie nationale pour le secteur culturel, ainsi que la cérémonie de remise des Prix de la CCA.

Avec en arrière-plan les récentes réductions budgétaires qui ont affecté le secteur des arts et de la culture, une campagne électorale où les arts et la culture ont eu la rare occasion de devenir un enjeu et une crise internationale qui met en péril l’économie canadienne, l’atelier de stratégie fournira une occasion unique de discuter des enjeux à court et long terme qui confrontent le secteur culturel national.

Cette initiative fait suite à une consultation pan-canadienne de la part du directeur général de la CCA, Alain Pineau, qui y présentera son Rapport sur les Forums régionaux 2008. Ce document, qui sera publié à la fin du mois de janvier 2009, servira de document de base en vue d’établir une stratégie collective visant à assurer que les divers organismes et intervenants culturels travaillent mieux ensemble pour positionner les arts et la culture dans le débat public.

Mme Anne L’Ecuyer, vice-présidente associée d’Americans for the Arts, fera part des expériences de la communauté artistique américaine qui a su s’organiser pour faire entendre une voix forte, cohérente et efficace. Par la suite, Mme L’Ecuyer mènera deux ateliers sur une approche en cinq étapes pour arriver à des consensus et établir des stratégies.

Après les travaux en ateliers, la CCA invitera les participants à la cérémonie de remise des Prix de la CCA. Le Diplôme d’honneur, présenté la première fois en 1954 à Vincent Massey en reconnaissance de son travail à établir les paramètres d’une politique culturelle fédérale, compte entre autres parmi ses récipiendaires Joe Fafard, Félix Leclerc, Phillis Lambert et Roch Carrier. Le Prix Keith Kelly pour le leadearship culturel tire son nom d’un ancien directeur de la CCA qui s’est distingué par son dynamisme et son engagement passionné à l’égard des arts et de la culture.

L’Atelier stratégique Chalmers 2009 et la remise des Prix de la CCA auront lieu à l’hôtel Lord Elgin à Ottawa le 12 mars 2009 à compter de 13h00. Profitez du prix d’inscription réduit en vous inscrivant avant le 12 janvier 2009 soit à www.ccarts.ca ou par télécopieur au (613) 238-4849.

Pour toute information supplémentaire, prière de contacter Annie Caporicci au: (613) 238-3561 x10 ou par courriel annie.caporicci@ccarts.ca 

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2. Le secteur culturel, un élément clé de la relance économique
[Bulletin 52/08 de la CCA]

Les faits en résumé

La Conférence canadienne des arts (CCA) a fait parvenir aujourd’hui au ministre des Finances, l’Hon. James Flaherty, ainsi qu’aux partis d’opposition, un mémoire (Ce document n’est actuellement disponible que dans sa version anglaise. Veuillez nous en excuser : la traduction française suivra sous peu) dans lequel elle avance qu’investir dans le secteur des arts et de la culture contribuera à la relance économique recherchée par le gouvernement pour contrer l’impact sur les citoyens canadiens de la crise économique actuelle.

Plus tôt, au cours de l’été, la CCA avait présenté au Comité permanent des Finances un mémoire pré-budgétaire (Ce document n’est actuellement disponible que dans sa version anglaise. Veuillez nous en excuser : la traduction française suivra sous peu). Ce document a évidemment été écrit avant que l’on ait pu confirmer l’ampleur des réductions budgétaires affectant le secteur des arts et de la culture et bien avant que la menace d’un récession viennent ébranler les meilleures hypothèses concernant la stabilité de l’économie canadienne.

Pour en savoir davantage

L’objectif du mémoire présenté aujourd’hui (Ce document n’est actuellement disponible que dans sa version anglaise. Veuillez nous en excuser : la traduction française suivra sous peu) est de montrer comment le secteur arts et culture peut être un élément-clé d’une stratégie de relance économique. Compte tenu des organismes déjà en place, le secteur peut rapidement mobiliser les talents et l’enthousiasme des artistes, créateurs et professionnels de la culture pour réaliser les objectifs de création d’emploi et stimuler l’économie de la créativité tout en enrichissant notre sentiment d’identité nationale, en rehaussant notre image à l’étranger et en fournissant un appui à nos autres objectifs commerciaux sur la scène internationale.

Le conseil d’administration de la CCA a soumis les recommendations suivantes au gouvernement concernant le prochain budget fédéral:

  • Dans le cadre d’une stratégie de création d’emplois, la CCA recommande que le gouvernement investisse un minimum d’un million et demi de dollars par année sur cinq ans dans la création d’un programme de mentorat/stagiaire pour le secteur culturel. Le gouvernement jouit de plusieurs options, incluant le Conseil des ressources humaines du secteur culturel et les organisations nationales de service aux arts, pour assurer que cet investissement dans la création d’emplois et le développement du secteur soit administré de la façon la plus efficace et immédiate possible.
  • Afin de développer des marchés domestiques et internationaux pour le secteur culturel, la CCA recommande que le gouvernement fédéral investisse annuellement 40 millions de dollars supplémentaires au budget du Conseil des arts du Canada pour l’expansion de la capacité et du mandat du programme de Développement des publics et des marchés.
  • Dans le cadre d’une stratégie de création d’emplois, la CCA recommande que le ministère du Patrimoine canadien soit doté d’un montant additionnel de 100 millions de dollars pour augmenter le budget du programme Espaces culturels afin de permettre à plus de communautés et organismes à travers tout le pays d’aller de l’avant avec leurs projets d’immobilisation et de rénovation des infrastructures. Cette augmentation budgétaire devrait être répétée pour une période de quatre ans.
  • Pour aider la transition vers une économie créative, la CCA recommande qu’un investissement annuel de 5 millions de dollars durant quatre ans soit consacré au développement et la mise en place d’une stratégie nationale de recherche stratégique en matière de culture. Le développement de cette stratégie pourrait être confié au ministère du Patrimoine canadien ou à un organisme non gouvernemental.
  • Pour aider la transition vers une économie créative, la CCA recommande que le gouvernement fédéral renouvelle son investissement dans une nouvelle version élargie du Fonds pour les nouveaux médias en injectant 50 millions de dollars annuellement pour le développement de contenu canadien multi plates-formes.
  • Pour aider la transition vers une économie créative, la CCA recommande que le gouvernement inclue dans le budget fédéral 2009 une exemption d’impôt sur le revenu de droit d’auteur et de droits de suite à hauteur de 30 mille dollars par année, de même qu’une exemption complète d’impôt des bourses accordées aux artistes et créateurs.

Que puis-je faire?

La consultation lancée par le ministre des Finances prendra fin à minuit le 9 janvier 2009, soit moins de trois semaines avant le dépôt du budget de relance. Vous trouverez ici plus d’information sur le processus de consultation. Vous pouvez soumettre ici vos propres suggestions ou celle de votre organisation, ou simplement pour appuyer le mémoire de la CCA.

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3. Des Forums régionaux à la Conférence Chalmers du 12 mars
[Bulletin 51/08 de la CCA]

Chers collègues,

Les événements des quatre derniers mois ont eu un impact considérable sur le paysage culturel canadien. Quand on inclut l’abolition du Fonds pour les nouveaux médias et celle de PromArts, on aura vu des réductions de 65 millions de dollars dans les programmes d’investissement du gouvernement fédéral dans le secteur arts et culture. La controverse qui a suivi l’annonce de ces réductions a donné au secteur un rôle rarement vu dans une campagne électorale fédérale. Et pour couronner le tout, nous subissons maintenant une crise internationale qui met en péril les investissements, les fonds de pension, les fondations et l’ensemble de l’économie canadienne.

C’est sur cette toile de fond que je viens de passer deux mois et demi à traverser le pays pour consulter l’ensemble du secteur sur la meilleure façon de travailler ensemble pour nous assurer que les arts et la culture occupent la place qui leur revient dans le débat public. Au cours de ces deux mois et demi, j’ai visité 15 villes canadiennes et rencontré plus de 400 artistes, créateurs, administrateurs culturels et autres parties prenantes au débat. Au cours de ces forums, j’ai été à même de constater de première main qu’il existe actuellement de larges consensus sur l’état du secteur et sur les défis qui le confrontent. D’un océan à l’autre, j’ai rencontré le même sentiment: notre secteur fait face à une série de défis à court, moyen et long terme auxquels il faut trouver des solutions. Pour un survol des divers forums, cliquez ici.

Voici quelques uns des thèmes qui sont apparus de façon récurrente lors des sessions de consultation. Il y a d’abord un constat d’évidence : le secteur des arts et de la culture souffre d’un problème d’image auprès de la population en général, qu’il faut tenter de corriger. De même, il faut voir comment on peut surmonter l’état de fragmentation et de dispersion de l’ensemble de nos organismes si l’on veut définir des objectifs communs pour le bien de tous et élaborer des stratégies concertées pour les atteindre. On souligne par ailleurs l’importance stratégique d’avoir des arguments étayés et des statistiques appropriées pour assurer le développement et la vitalité du secteur. Et une fois la solidarité interne du secteur assurée, il faut absolument établir des liens avec d’autres secteurs de la société civile qui sont parties prenantes et peuvent nous aider à mieux positionner arts et culture dans la perception qu’en ont nos concitoyens. Finalement, on s’entend pour dire qu’un certain nombre des actions à prendre sont résolument à long terme et qu’il faudra plusieurs années avant de voir les changements espérés.

Certains diront qu’il n’y a là-dedans rien de bien nouveau. Sans doute, mais je crois fermement que nous pouvons profiter d’une impulsion et d’une prise de conscience collective peu fréquentes et qu’il convient de faire tout ce qui est possible pour commencer à régler les problèmes chroniques du secteur.

C’est dans cet esprit que je m’attaque à la rédaction du Rapport sur les Forums Régionaux de la CCA. Après approbation par notre conseil d’administration, ce rapport sera rendu public vers la fin du mois de janvier 2009. Il servira de document de base à la session de stratégie nationale que la CCA tiendra à Ottawa le 12 mars prochain et au cours de laquelle nous allons identifier les étapes à franchir en vue d’atteindre les objectifs d’unité du secteur dont tout le monde reconnaît la nécessité.

Le 12 mars, la vice-présidente associée d’Americans for the Arts (AFTA), Mme Anne L’Ecuyer, fera part des expériences de la communauté artistique et culturelle américaine qui a su s’organiser pour faire entendre une voix forte, cohérente et efficace. Elle présentera l’impact positif qu’a maintenant AFTA par rapport à la situation désordonnée qui prévalait à la fin des années 80 et au début des années 90. Elle abordera aussi le processus qui a permis à cette organisation parapluie de fusionner avec des groupes qui avaient des missions et des intérêts divers, ainsi que l’approche qu’AFTA utilise lorsqu’il s’agit, chaque année, d’établir un ordre du jour politique.

Par la suite, Mme L’Ecuyer mènera deux ateliers sur une approche en cinq étapes pour arriver à des consensus et établir des stratégies. Ces ateliers permettront d’établir des lignes directrices quant à la manière d’orienter le milieu dans une direction future cohérente. La CCA fournira aussi aux personnes présentes les outils pour mener des ateliers similaires dans leurs organisations ou industries.

Après les ateliers, la CCA invitera tous les participants à célébrer les récipiendaires des Prix de la CCA lors d’une cérémonie de clôture de la journée.

Je vous invite donc toutes et tous à mettre cette date importante dans vos agendas et à profiter immédiatement du tarif d’inscription réduit pour ce qui promet d’être une étape importante vers plus de cohésion et de concertation pour l’ensemble du secteur.

Et comme l’année tire à sa fin, je tiens à souhaiter à tous, de la part du conseil d’administration de la CCA et de son Secrétariat, une excellente période des fêtes et une bonne année 2009… et veuillez noter que la CCA sera fermée du 21 décembre au 7 janvier prochain!

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4. CADAC est lancé
[Bulletin d’information n° 2]

Ottawa, le 4 décembre 2008 — Au terme d’une période d’essais et de mises au point très réussie, CADAC (Canadian Arts Data/Données sur les arts au Canada), base de données statistiques et financières intégrées en ligne destinée aux organismes artistiques, est maintenant prête à recevoir les données de programmes de soutien au fonctionnement ayant des dates limites de concours en 2009 et après.

CADAC, qui repose sur une application web, allègera le fardeau administratif des organismes artistiques qui soumettent une demande d’aide au fonctionnement à un organisme public de soutien aux arts ou plus, en leur permettant de présenter un seul ensemble de données financières et statistiques.

Trente-trois organismes de différentes disciplines artistiques ont participé au test pilote de l’application, du 4 octobre au 16 novembre. Dans leurs commentaires, ces organismes ont noté que le processus d’inscription et les instructions sont faciles à suivre. Vingt-huit des organismes ont qualifié le test d’expérience positive ou très positive. À la suite de leurs commentaires, six améliorations ont été apportées à l’application et des rajustements ont été apportés au formulaire financier. Cette étape a aussi permis de cerner et de régler sept secteurs problématiques.

Afin de faciliter le processus, chacun des organismes de soutien informera les organismes de la date limite du premier nécessitant l’entrée de leurs données financières et statistiques dans CADAC. Le processus de mise en place s’effectuera sur une période de deux ans, au fil des dates limites de concours. Les organismes qui demandent du soutien au fonctionnement sont encouragés à s’inscrire à CADAC le plus tôt possible.

L’équipe de CADAC remercie tous les participants à cette étape et tous ceux qui nous ont aidés à mettre la dernière touche à l’application dans les délais requis pour son utilisation aux concours de 2009.

Les partenaires de CADAC sont : la Alberta Foundation for the Arts; le British Columbia Arts Council; le Conseil des Arts du Canada; la ville de Vancouver; le Conseil des Arts du Manitoba; le ministère de Mieux-être, Culture et Sport du Nouveau-Brunswick; le Conseil des arts de l’Ontario; le Saskatchewan Arts Board; et le Toronto Arts Council. Des discussions sont en cours avec d’autres organismes provinciaux, territoriaux et municipaux de soutien aux arts et ceux-ci sont encouragés à se joindre au partenariat.

De plus, l’initiative CADAC compte des partenaires de soutien : le ministère du Patrimoine canadien; le Fonds pour les manifestations culturelles de l’Ontario; le ministère de la Culture de l’Ontario; la Fondation Trillium de l’Ontario; et la ville de Toronto.

CADAC avait été conçu à l’origine par la Intergovernmental Roundtable of Arts Funders and Foundations (IRAFF) en Ontario et son développement a été piloté par le Conseil des arts de l’Ontario.
Le Conseil des Arts du Canada est l’organisme hôte de CADAC et en héberge le Secrétariat.
Renseignements additionnels :
CADACInfo@lecadac.ca

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5. Lancement du Programme jeunes stagiaires 2009-2010 (Carrière vouée au patrimoine)

INNOVEZ, DEVENEZ UN MENTOR, INVESTISSEZ DANS L'AVENIR ET APPRENEZ DES JEUNES!
CARRIÈRE VOUÉE AU PATRIMOINE
PROGRAMME JEUNES STAGIAIRES
DANS LE SECTEUR CULTUREL

Dans le cadre de son programme Jeunes stagiaires, le Conseil des ressources humaines du secteur culturel est à la recherche de propositions de la part des établissements d_enseignement et des organismes culturels qui désirent offrir des possibilités de stages en arts et en administration des arts aux nouveaux diplômés d_études post-secondaires âgés de 30 ans et moins. Si vous désirez ajouter du dynamisme à votre équipe et vous êtes en mesure d_offrir un poste de 4 à 12 mois, faites-nous parvenir une demande d_inscription.

Date de tomber : 1e février 2009

Formulaire d'inscription : www.jeunessecanadaautravail.ca
Pour connaître les lignes directrices spécifiques au programme et pour tout autres renseignements consultez le
www.crhsculturel.ca ou contactez Geneviève Chassé à gchasse@culturalhrc.ca ou au 613-562-1535 poste 31

Ce projet est finance en partie par le Gouvernement du Canada par l'entremise du Programme des conseils sectoriels.

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News
Nouvelles

December 12 décembre

| English |

1. Performing Arts Alliance Media Release
2. CCA Bulletin: The Political Crisis Almost Eclipses the Economic Crisis
3. Hill Strategies: Government funding / Museums / Performing arts
4. Karen Kain to be President of the Jury of the 2009 Prix de Lausanne
5. Job Posting: Jazz Instructor – University of Alberta

| Français |

1. l’Alliance des arts de la scène du Canada
2. Bulletin de la CCA : La crise politique a failli éclipser la crise économique
3. Financement public / Musées / Arts de la scène : Recherches sur les arts 7.7

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| English |

1. Performing Arts Alliance Media Release – Calling on the Government of Canada to assure stability of performing arts organizations

December 9, 2008, OTTAWA - Members of Canada’s Performing Arts Alliance are calling on the Government of Canada to assure the stability of performing arts organizations in any proposed economic stimulus package. All parties have articulated their support for a strengthened arts and culture sector so it may more fully benefit the economy and Canadians in every corner of the country.

“Canadian performing artists and arts organizations are exceptional contributors to Canada’s economy”. says Jim Smith, President of the Canadian Dance Assembly. Jeff Alexander, Chair of Orchestras Canada adds “Performing arts organizations can effectively play a role in boosting economic growth in partnership with the Government of Canada as we navigate this volatile economic environment”.

Investment in the performing arts sector means stable jobs for Canadian artists, cultural workers and associated industry workers, augmented economic returns on taxpayer investment in the form of direct and indirect contributions to Canada’s GDP, enhanced contributions to the economic growth and prosperity of towns and communities in every corner of the country, and a strengthened mandate to enhance Canada’s profile abroad and promote an inclusive, creative and diverse society.

Nancy Webster, President of the Professional Association of Canadian Theatres notes “In this time of economic crisis, performing arts organizations are increasingly vulnerable to potential destabilization due to market decline”. The real impacts of this environment include diminished ticket sales, challenges in attaining fundraising targets and lower than expected returns on endowments and other investments.

In meetings with Members of Parliament this week in Ottawa and in upcoming meetings in the ridings, the Performing Arts Alliance is asking the Government to work together with us. Our collaboration will ensure that performing arts organizations can remain stable and can continue to contribute effectively to the shared public purpose of building vibrant, prosperous and sustainable communities and to ensure that Canadians continue to enjoy the high quality of life for which Canada is known.

“Canada’s government cannot afford to underestimate the essential role of arts and culture in protecting our quality of life, measured not only in economic terms, but also in terms of the social values we share as a nation” reinforces James W. Wright, Chair of Opera.ca. The arts are leaders in the emerging knowledge-based economy and will ensure that Canada remains at the forefront of a global society that values creativity, innovation, economic prosperity and social cohesion.

Canada’s Performing Arts Alliance represents over 850 performing artists and arts organizations across the country. We are committed to being at the forefront of arts advocacy in Canada, working with the Canadian Arts Coalition, the Canadian Conference for the Arts, Imagine Canada and others.

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2. The Political Crisis Almost Eclipses the Economic Crisis
[CCA BULLETIN 50/08]

Canadians witnessed high political drama this past week as the government was challenged with a possible successful non-confidence vote on the Economic Update delivered the preceding week by the Minister of Finance, the Hon. James Flaherty. The creation of a coalition by the Liberal and New Democrat parties, supported by the Bloc Québécois, threatened to defeat the government on December 8, 2008. The political crisis has been forestalled for the time being by the prorogation by the Governor General of the first session of Parliament after a mere two weeks of business.
What does this mean for the business of government? The Prime Minister has now promised that Parliament will reconvene on January 26, 2009 and a new federal budget replete with stimulant measures will be delivered on January 27, 2009. In the meantime, Cabinet retains its full powers to make appointments and to deal with the day to day business of running the government. The main impact of the crisis for the arts and culture sector is that since there was insufficient time for the government to place legislation on the Order Paper, revisions to the Copyright Act are once again in limbo.

The Coalition and the arts and culture sector

On December 1, 2008, Liberal Leader Stéphane Dion, New Democrat Leader Jack Layton, and Bloc Québécois Leader Gilles Duceppe announced that an agreement had been reached among the three opposition parties to support a cooperative government to address the impact of the global economic crisis on Canadians.

The resulting policy accord includes a proposal “…to provide active stimulus for the economy over the next two years, with a shared commitment to return to surplus within four years” maintaining that the necessity to stimulate the economy “is consistent with the understandings arrived at by all nations in the G20”.

While arts and culture did not figure widely in the proposal, the fact that the sector was mentioned at all in the brief four-page document is of some significance. The following sections are particularly noteworthy for the sector:

  • Support for culture, including the cancellation of budget cuts announced by the Conservative government;
  • Accelerating existing infrastructure funding and substantial new investments, including municipal and intergovernmental projects;
  • Ensuring that the federal government has the appropriate programs in place to assist those most affected by the economic crisis so that all citizens will be in a position to fully participate in the economic recovery to follow;
  • Facilitate skills training to help ensure Canadian workers are properly equipped to keep pace with the rapidly changing economy, while respecting provincial jurisdiction and existing agreements.
     

The CCA has already identified three of the four coalition proposals as possible elements of stimulus package.

Tell Me More about the economic crisis

Any attempt to read the tea leaves regarding the Canadian economy is a confusing challenge. In the past few weeks, three different assessments of where the economy is headed have been released by three different sources with three different perspectives!

The Minister of Finance, the Hon. James Flaherty delivered the annual Economic Update in the House of Commons on November 27, 2008. This statement joins that of the Parliamentary Budget Officer and another by the Canadian Centre for Policy Alternatives, each of which has delivered prognostications on the performance of the Canadian economy.
The Update includes few measures to stimulate the economy but most surprisingly of all, Minister Flaherty is projecting a balanced budget for this and following years, with a modest surplus of 800 million dollars at the end of the current fiscal year. However, this confident projection has not stopped the Prime Minister’s talk of the likelihood of a deficit in the current fiscal year.

The Parliamentary Budget Officer is a position created by the Conservative government to ensure that Canadians could have access to a fact-based assessment of budgetary issues free from political coloration or interpretation. The Parliamentary Budget Officer’s Economic and Fiscal Assessment projects a balanced budget for 2008-09 but deficits in 2009-10 and 2010-11. These conclusions are based on a number of factors such as real growth in the Gross Domestic Product, decline in Canadian exports and American domestic demand, the reversal of commodity prices and a slowing in the growth of employment.

The Centre for Policy Alternatives’ Alternative Fiscal and Economic Report shares the Prime Minister’s view about the likelihood of a deficit, including closing 2008-09 in the red. They see this trend escalating from a modest deficit at the end of 2008-09 to a 31 billion dollar deficit by 2010-11. The Centre has also developed four different scenarios on which its calculations are based: a slowdown, a minor recession, a recession and a major recession.

It was widely expected that the Minister of Finance would announce spending initiatives to bolster the lackluster economy. The Minister of Finance did announce a program of restraint and spending cuts following a comprehensive review, some fiscal measures to shore up lending institutions’ access to credit, and changes to the rules regarding Registered Retirement Income Funds.The lack of stimuli to the economy drew fire from the Opposition but it was the elimination of the subsidies to the political parties that hardened its resolve. Since 1998, each political party receives a payment for every vote received in the last general election. These funds are used for party operations, research, and other political activities. Minister Flaherty announced that the government would introduce legislation to bring this practice to end on April 1, 2009.

Since the Economic Update and faced with the revolt of the Opposition, the government has backed down and simply indicated that it will cap the subsidy after April 1, 2009 rather than eliminate it. This news did little to assuage the anger of the opposition parties. The government has also promised a new federal budget on January 27, 2009 in response to the saber rattling by the opposition parties.

Proroguing the first session of the 40th Parliament has bought the government some breathing room. Canadians can expect to see the drama unfold once again as the 2009-10 federal budget comes to a vote when Parliament reconvenes. A defeat of the government on the budget could once again trigger more drama on Parliament Hill and maybe another election.

The CCA continues to develop ideas for the consideration of the Minister that use the arts and culture sector as key players in the advancement of the creative economy. These ideas will be the basis of a brief to the Minister which will be delivered before Christmas 2008.

What Can I Do?

The CCA is very interested in hearing any idea you or your organization may have about measures that can be used to stimulate the economy through the efforts of the arts and culture sector. If you have suggestions, please send them to the CCA by December 15 at the latest, for possible inclusion in the pre-holiday submission on economic stimuli and the arts and culture sector. You can also write directly to the Minister of Finance: The Hon. James Flaherty, House of Commons, Ottawa, Ontario KIA OA6.

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3. Government funding / Museums / Performing arts: Arts Research Monitor 7.7

All organizations participating in the survey have access to a new benchmarking tool that allows them to compare their own data with other organizations in their discipline and size category. The tool was developed by Business for the Arts and is available on their website at www.businessforthearts.org. CD-ROMs with full survey data have been sent free of charge to participating organizations and are available for others to purchase from Business for the Arts.

Performing arts 2006
Statistics Canada, June 17, 2008, Catalogue no. 87F0003XIE
http://www.statcan.gc.ca/daily-quotidien/080617/dq080617b-eng.htm

Statistics Canada’s 2006 performing arts survey provides detailed statistics about non-profit and for-profit theatre, musical theatre, dinner theatre, opera, dance, musical groups (e.g., orchestras, chamber music and popular music groups) and others (e.g., circus, magic shows, ice skating shows).

Total revenues were $1.2 billion for all performing arts groups in 2006, a 0.6% decrease from 2005 (not adjusted for inflation). Statistics Canada’s Daily article notes that “the 20 top performing arts companies accounted for nearly two-thirds of all revenue.”

Overall, non-profit performing arts organizations in Canada had total revenues of $617 million, representing 51% of the $1.2 billion sectoral total and a 5.6% increase from 2005. Earned revenues account for 51% of the $617 million in total revenues, followed by public sector (26%) and private sector revenues (23%).

Total expenses ($609 million) were lower than total revenues, leaving a collective surplus of $7.6 million in 2006 (1.2% of total revenues).

The $617 million in total revenues breaks down by discipline as follows:

Non-profit theatre companies had total revenues of $295 million in 2006, a 4.9% increase from 2005.

  • Non-profit music organizations reported total revenues of $153 million, a 9.7% increase from 2005.
  • Non-profit opera and music theatre companies accounted for $76 million in revenues in 2006, a 9.4% increase from 2005.
  • Non-profit dance companies had total revenues of $81 million in 2006, a 0.6% increase from 2005.
  • There are few non-profit performing arts companies in the “other” category (revenues of only $12 million in 2006).

Non-profit theatre, music and opera companies reported essentially balanced budgets in 2006, with theatre companies reporting a $1.7 million surplus (0.6% of revenues), music organizations registering a surplus of $1.4 million (0.9% of revenues), and opera companies reporting a $0.5 million surplus (0.7% of revenues). Non-profit dance companies registered a substantial surplus ($4.3 million, or 5.3% of revenues). “Other” performing arts companies reported a $0.2 million deficit, or 2.0% of revenues.

On a provincial basis, Ontario-based non-profit organizations accounted for $254 million in revenues (41% of the Canadian total). The revenues of Quebec-based organizations totalled $162 million in 2006 (26% of the Canadian total). Alberta-based non-profit performing arts organizations had total revenues of $75 million (12% of national revenues), while their British Columbia counterparts accounted for $74 million (12%).

In 2006, the non-profit performing arts companies drew 12.9 million spectators in Canada and abroad to nearly 38,000 performances. A breakdown by non-profit discipline shows that:

  • theatre accounted for 7.3 million in attendance and 26,000 performances;
  • music organizations reached 2.8 million people at nearly 5,000 performances;
  • dance organizations accounted for 1.4 million in attendance and 2,800 performances;
  • opera, musical theatre and dinner theatre organizations reached 1.0 million people at 2,100 performances; and
  • other performing arts companies accounted for 380,000 in attendance at 2,000 performances.

The total revenues of for-profit performing arts organizations were $591 million in 2006, 49% of the sectoral total and a 6.4% decrease from 2005. Before-tax profits amounted to $61 million, a profit margin of 10.3%. Quebec’s for-profit performing arts sector is quite large, possibly due to the presence of for-profit circus groups based in the province. The province’s for-profit performing arts groups accounted for $322 million, or 55% of total revenues in the for-profit performing arts in Canada.

The summary data tables for performing arts organizations are available at http://www.statcan.ca/english/freepub/87F0003XIE/87F0003XIE2007001.htm.

Finances of Performing Arts Organizations in Canada in 2006-07
Hill Strategies Research, November 2008
http://www.hillstrategies.com/resources_details.php?resUID=1000285

This report from Hill Strategies Research finds that, on average, performing arts organizations generate $2.70 in revenues for every dollar received from governments. The report also shows that fundraising revenues grew the most between 1996-97 and 2006-07.

The report examines the situation of non-profit performing arts organizations in Canada, based on the 2006-2007 Business for the Arts Annual Survey of Performing Arts Organizations. A total of 216 Canadian performing arts organizations participated in the survey, including 117 theatre companies, 64 orchestras, choirs and other music organizations, 15 dance companies, 13 opera companies and seven multidisciplinary organizations. Organizations responding to the Business for the Arts survey are based in all 10 provinces and two of the three territories.

Total operating revenues for the 216 performing arts organizations were $557 million in 2006-07. Total expenses ($550 million) were slightly less than total revenues, leaving a season surplus of $7 million, or 1% of total revenues. This surplus resulted in an increase in the overall accumulated surplus of the 216 performing arts organizations, which amounted to $15 million (3% of total revenues) at the end of 2006-07.

The revenues of the performing arts companies responding to the Business for the Arts survey represent 90% of the estimated $617 million in operating revenues for the non-profit performing arts sector, based on Statistics Canada’s Performing Arts Survey.

The report finds that performing arts organizations generate $2.70 in revenues for every dollar received from governments. This figure includes $1.84 in earned revenues (largely from box office) and $0.86 in private sector revenues (fundraising from individuals, businesses and foundations).

Earned revenues represented one-half of the $557 million in total revenues ($276 million). Revenues from government sources accounted for 27% of total revenues ($151 million), while private revenues amounted to 23% of total revenues ($130 million). The largest single share of total revenues came from box office revenues ($210 million, or 38% of total revenues). In fact, this amount is larger than total government or total private funding for the 216 organizations.

The 216 organizations presented 38,000 performances to a total audience of 10 million.

For the 105 organizations with a consistent reporting history between 1996-97 and 2006-07, growth in total revenues was 32% after adjusting for inflation. Total expenses nearly kept pace with total revenues, growing by 29% after inflation.

Of all revenue categories, private sector revenues grew at the fastest rate between 1996-97 and 2006-07 (53%, after inflation). This is nearly double the growth rate of earned revenues (27%) and government revenues (25%). Fundraising from individuals has become an increasingly important component of performing arts organization revenues, doubling in value between 1996-97 and 2006-08. In the past 10 years, there has also been a substantial shift in corporate funding from donations to sponsorships.

While the number of performances increased by 29% between 1996-97 and 2006-07, attendance at the 105 performing arts organizations increased by only 3%, from 7.5 million in 1996-97 to 7.8 million in 2006-07.

Among four different organization sizes, the revenues of the smallest organizations grew the most, led by earned revenues.

The report also provides profiles of theatre companies, music organizations, opera companies, dance companies and multidisciplinary organizations in Canada.

All organizations participating in the survey have access to a new benchmarking tool that allows them to compare their own data with other organizations in their discipline and size category. The tool was developed by Business for the Arts and is available on their website at www.businessforthearts.org. CD-ROMs with full survey data have been sent free of charge to participating organizations and are available for others to purchase from Business for the Arts.

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4. Karen Kain to be President of the Jury of the 2009 Prix de Lausanne

December 10, 2008… Karen Kain, Artistic Director of The National Ballet of Canada, will be the President of the jury of the Prix de Lausanne in 2009. The 37th international dance competition takes place January 27 – February 1, 2009 in Lausanne, Switzerland.

Created in 1973, the Prix de Lausanne is an international competition for young dancers aged 15 to 18. One of a kind, its prime objective is to discover, promote and support talents among the world’s finest young dancers. The winners receive a scholarship enabling them to gain free access to the finest dance schools or to be accepted without an audition for an Apprenticeship with the most renowned ballet companies, including The National Ballet of Canada.

Ms. Kain will be joined on the jury by Amanda Bennett, Director, Ballettschule Theater, Basel, Switzerland; Marianne Kruuse, Educational Director and teacher, the School of The Hamburg Ballet, Germany; Francia Russell, Founding Artistic Director, Pacific Northwest Ballet, USA; Miyako Yoshida,Guest Principal, Royal Ballet, London and K-Ballet Company, Japan and Prix de Lausanne prizewinner in 1983; David McAllister, Artistic Director, The Australian Ballet, Australia; Patrick Armand, Ballet Master, Theatro alla Scala, Milan, Italia and Prix de Lausanne prizewinner in 1980; Ted Brandsen, Artistic Director and resident choreographer, Dutch National Ballet, Amsterdam; and Bruce Sansom, Director, Central School of Ballet, London, England.

More information about the Prix de Lausanne.

The National Ballet of Canada’s The Nutcracker is currently on stage at the Four Seasons Centre for the Performing Arts until December 28, 2008.

The 2008/09 Season is presented by CTV and The Globe and Mail.

TD Waterhouse presents The Nutcracker.

The National Ballet of Canada gratefully acknowledges the ongoing support of the Canada Council for the Arts; the Ontario Arts Council; the City of Toronto through the Economic Development, Culture and Tourism Department; The Government of Canada through the Honourable James Moore, Minister, the Department of Canadian Heritage; the Government of Ontario; the Ontario Arts Foundation; the Ontario Trillium Foundation.

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5. Job Posting: Jazz Instructor – University of Alberta

The U of A Faculty or Physical Education and Recreation is looking for an instructor for the academic class, DAC 160, Jazz Dance technique (1.5 credit hours). Considered an activity course, there is no sit-down lecture component and little to no written course work. Usually based on ~ 4 practical skill exams(your choice) and 1 final written exam, the instructor can custom tailor it to their liking. I have attached a past course outline for your reference.

The class is scheduled for MWF, 11 – 1150, beginning January 5 and ending on April 8 with final written exam on Wednesday, April 22 @ 0900.

If you are interested or know of someone who is qualified, please submit a CV/resume to Joe Daniel at (780) 492-8025 or joe.daniel@ualberta.ca

As a"Contract Academic Staff - Teaching" member, this hire receives a minimum of $2,532.00
See attached course outline >> Click Here

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| Français |

1. l’Alliance des arts de la scène du Canada

Le 9 décembre 2008, OTTAWA – Les membres de l’Alliance des arts de la scène du Canada demandent au gouvernement fédéral d’assurer, dans le cadre de tout programme de stimulation économique, la stabilité des organismes des arts de la scène. Toutes les parties ont exprimé leur soutien pour le renforcement du secteur des arts et de la culture de façon à ce qu’il contribue davantage à l’économie et procure des avantages aux Canadiens de toutes les régions du pays.

« Les artistes et les organismes des arts de la scène du Canada font une contribution exceptionnelle à l’économie du Canada », affirme le président du conseil de l’Assemblée canadienne de la danse, Jim Smith. Son homologue à Orchestres Canada, Jeff Alexander, ajoute : « Les organismes des arts de la scène peuvent effectivement alimenter la croissance économique en collaboration avec le gouvernement du Canada pendant cette période de volatilité économique. »

Un investissement dans le secteur des arts de la scène permet de créer des emplois stables pour les artistes, les travailleurs culturels et les travailleurs des industries connexes, d’accroître le rendement de l’investissement des contribuables sous forme de contributions directes et indirectes au PIB du Canada, de favoriser la croissance économique et la prospérité des villes et des collectivités de toutes les régions du pays et de renforcer le mandat de mettre davantage en valeur le profil du Canada à l’étranger et de promouvoir une société inclusive, créative et diversifiée.

Nancy Webster, présidente du conseil de PACT fait observer ce qui suit : « Durant cette crise économique, les organismes des arts de la scène sont de plus en plus vulnérables à une déstabilisation éventuelle attribuable au déclin du marché. » Les conséquences très réelles de cet environnement incluent une baisse de la vente des billets, la difficulté à atteindre les objectifs de collecte de fonds et une diminution du rendement attendu des fonds de dotation et des placements.

Au cours de ses réunions avec les députés fédéraux cette semaine à Ottawa et durant ses réunions prochaines dans les circonscriptions, l’Alliance des arts de la scène invite le gouvernement à travailler avec elle. Notre collaboration fera en sorte que les organismes des arts de la scène demeurent stables et puissent continuer à contribuer à l’objectif commun consistant à bâtir des collectivités dynamiques, prospères et durables et permettent aux Canadiens de continuer à jouir du niveau de vie élevé qui fait la réputation du Canada.

« Le gouvernement du Canada ne peut pas sous-estimer le rôle essentiel que jouent les arts et la culture dans la protection de notre qualité de vie, mesurée non seulement sur le plan économique, mais aussi en fonction des valeurs sociales que nous partageons comme nation », rappelle James W. Wright, président du conseil d’Opera.ca. Les arts sont des chefs de file dans l’économie du savoir émergente et feront en sorte que le Canada demeure à l’avant-garde d’une société planétaire qui attache une grande valeur à la créativité, l’innovation, la prospérité économique et la cohésion sociale.

L’Alliance des arts de la scène du Canada représente plus de 850 artistes et organismes d’arts de la scène à l’échelle du pays. Nous sommes déterminés à être parmi les premiers défenseurs des arts au Canada et à travailler notamment avec la Coalition canadienne des arts, la Conférence canadienne des arts et Imagine Canada.

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2. La crise politique a failli éclipser la crise économique
[Bulletin 50/08 de la CCA]

On a assisté cette dernière semaine à une situation politique sans précédent alors que les partis d’opposition se préparaient à voter un vote de défiance à l’égard du nouveau gouvernement par suite de l’énoncé économique et financier livré quelques jours auparavant par le ministre des Finances, l’Hon. James Flaherty. La création d’une coalition entre Libéraux et Néo-démocrates, appuyée par le Bloc Québécois, menaçait en effet de faire tomber le gouvernement le 8 décembre. La crise a été reportée par la prorogation extraordinaire par le Gouverneur général de la première session de la 40ème Législature après seulement deux semaines de travail.

Qu’est-ce que cela signifie pour les activités gouvernementales? Le Premier ministre a promis que le Parlement se réunirait à nouveau le 26 janvier prochain pour la présentation d’un nouveau budget fédéral rempli de mesures propres à stimuler l’économie défaillante. Entretemps, le Conseil des ministres conserve tous ses pouvoirs pour la gestion quotidienne des affaires et pour remplir les postes vacants. La principale conséquence de la crise pour le secteur culturel découle du fait que le gouvernement n’ayant pas eu le temps de déposer de mesures législatives à l’ordre du jour du Parlement, une fois encore les modifications à la Loi sur le droit d’auteur se feront attendre.

La coalition et le secteur des arts et de la culture

Le premier décembre 2008, le chef libéral Stéphane Dion, celui du parti néo-démocrate Jack Layton et celui du Bloc Québécois Gilles Duceppe annonçait qu’ils avaient conclu un accord pour appuyer un gouvernement de coalition capable de prendre le type de mesures nécessaires pour faire face à l’impact de la crise économique sur la population canadienne.

L’entente politique inclut un ensemble de propositions visant à « stimuler activement l’économie pour les deux prochaines années. Il renferme également un engagement commun de revenir aux budgets excédentaires en quatre ans. » L’accord stipule qu’il est cohérent avec « les ententes conclues par tous les pays du G20 ».

Les arts et la culture n’occupent pas une grande place dans la proposition mise de l’avant mais le fait qu’ils y soient mentionnés est en soi assez remarquable. Les sections suivantes sont particulièrement intéressantes pour le secteur:

• Soutien à la culture, notamment par l’annulation des compressions budgétaires annoncées par le gouvernement conservateur;
• L’accélaration du financement des infrastructures de même que d’importants nouveaux crédits notamment pour des projets municipaux et inter-gouvernementaux;
• La mise en place de programmes fédéraux appropriés pour aider les gens les plus affectés par la crise économique de sorte que tous les citoyens soient en mesure de participer pleinement au rétablissement économique qui suivra;
• La création de programmes visant au perfectionnement des compétences pour que les travailleurs canadiens soient bien outillés pour faire face à une économie en rapide évolution, tout en respectant les compétences provinciales et les ententes en vigueur.

La CCA a déjà identifié trois de ces éléments comme devant faire partie d’un ensemble de mesures de stimulation de l’économie. .

Pour en savoir davantage sur la crise économique

Il faut avouer qu’il n’est pas facile de prévoir ce qui attend l’économie canadienne. Au cours des dernières semaines, on a vu la publication de trois évaluations de la part de trois sources différentes, chacune d’un point de vue différent.

Comme on l’a dit précédemment, le ministre des Finances, l’Hon. James Flaherty, a livré son énoncé économique et financier annuel le 27 novembre à la Chambre des communes. Cet énoncé s’ajoute au rapport du Directeur parlementaire du budget et à celui du Canadian Centre for Policy Alternatives qui ont tous deux émis leurs propres prévisions quant à la performance de l’économie canadienne.

L’énoncé contient très peu de mesure de stimulation de l’économie mais ce qui a le plus surpris les observateur, c’est le fait que le ministre Flaherty continue de prévoir un budget équilibré pour l’année en cours et les années subséquentes, avec un modeste surplus de 800 millions de dollars à la fin de l’exercice financier actuel. Cette prévision optimiste n’a cependant pas empêché le Premier ministre de mentionner la possibilité d’un déficit à la fin du même exercice.

Le poste de Directeur parlementaire du budget a été créé par le gouvernement conservateur afin de garantir accès à tous les Canadiens à une analyse budgétaire objective et non teintée de partisannerie politique. L’Évaluation économique et budgétaire du Directeur prévoit un budget équilibré pour 2008-09 mais des déficits successifs pour 2009-10 et 2010-11. Ses conclusions s’appuient sur un nombre de facteurs tels la croissance réelle du produit intérieur brut, le déclin des exportations et de la demande aux États-Unis, la baisse des prix des matières premières et un ralentissement dans la croissance de l’emploi.

Dans son rapport sur l’économie et la fiscalité, le Canadian Centre for Policy Alternatives partage l’opinion du Premier ministre quant à la probabilité d’un déficit en 2008-09. Le Centre prévoit que ce déficit, modeste pour l’exercice en cours, croîtra progressivement à 31 milliards de dollars à la fin de l’exercice 2010-11. Le rapport présente en plus quatre scénarios différents basés sur une ralentissement et sur une récession mineure, moyenne ou majeure.

On s’attendait généralement à ce que le ministre des Finances annonce une série de dépenses visant à stimuler une économie faiblissante. Le ministre a annoncé que le gouvernement allait procéder à un programme de compression des dépenses par suite d’une révision systématique, en plus de mesures fiscales pour appuyer l’accès des banques à des marges de crédit et des changements concernant les fonds enregistrés de revenu de retraite. La modestie des mesures proposées à provoqué la colère de l’Opposition mais c’est l’élimination des subventions aux partis politiques qui a mis le feu aux poudres.

Depuis 1998, chaque parti politique fédéral reçoit un subside pour chaque vote reçu lors du scrutin précédent. Ces fonds servent à financer le fonctionnement des partis, la recherche, etc. Le ministre Flaherty a annoncé que cette pratique allait prendre fin au premier avril 2009.

Depuis, devant la levée de boucliers dans les rangs de l’Opposition, le gouvernement a fait marche arrière et indiqué qu’il se contenterait de cesser l’indexation du subside au premier avril, au lieu de l’éliminer complètement. Confronté à la colère des partis d’opposition, le gouvernement a également promis de présenter beaucoup plus tôt qu’à l’accoutumée, soit le 27 janvier 2009, un budget de relance.

La prorogation de la première session de la 40ème Législature a permis au gouvernement d’obtenir un certain répit, mais on peut s’attendre à une reprise du drame parlementaire lors de la présentation du budget 2009-10 car si le budget est défait, la crise pourrait bien recommencer ou mener encore une fois les Canadiens aux urnes.

La CCA continue de travailler à une série de suggestions à soumettre au ministre des Finances visant à situer le secteur des arts et de la culture au coeur d’une relance de l’économie créative. Ces suggestions feront partie d’un mémoire qui sera présenté au ministre avant la période des Fêtes.

Que puis-je faire?

La CCA est très intéressée à connaître toute idéee que vous ou votre organisation pourriez avoir concernant des mesures de stimulation pour l’économie. Si vous avez des suggestions, faites-nous les parvenir au plus tard le 15 décembre prochain. Vous pouvez également écrire directement au ministre des Finances: Hon. James Flaherty, Chambre des communes, Ottawa, Ontario KIA OA6.

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3. Financement public / Musées / Arts de la scène : Recherches sur les arts 7.7

Dépenses publiques au chapitre de la culture / Musées et galeries d’art / Organismes d’arts de la scène

Dans ce numéro : cinq rapports récents qui examinent des données sur le secteur culturel au Canada, y compris les dépenses publiques au chapitre de la culture, la situation financière des musées et des galeries d’art, et la santé financière des organismes des arts de la scène. En plus de recenser ces rapports, Hill Stratégies Recherche a effectué une nouvelle analyse de données pour ce numéro de Recherches sur les arts.

Dépenses publiques au chapitre de la culture, 2004-2005 et 2005-2006
Statistique Canada, le 10 novembre 2008
http://www.statcan.gc.ca/daily-quotidien/081110/dq081110b-fra.htm

En 2005-2006, les gouvernements ont consacré 7,8 milliards de dollars à la culture, si l’on fait exception des transferts entre les administrations publiques. Cette somme représente une augmentation de 1 % par rapport à 2004-2005, après ajustement pour l’inflation.

Une comparaison de ces données les plus récentes avec celles d’un rapport de 2005 de la Conférence canadienne des arts révèle qu’entre 1992-1993 et 2005-2006, il y a eu une augmentation de 4 % des dépenses publiques au chapitre de la culture, après ajustement pour l'inflation. Pour plus de renseignements sur le rapport du CCA, qui a été préparé par Hill Stratégies Recherche, veuillez consulter http://www.surlesarts.com/article_details.php?artUID=50194.

En 2005-2006, le gouvernement fédéral a consacré 3,5 milliards de dollars à la culture (soit 43 % de toutes les dépenses publiques à ce chapitre), les provinces et les territoires, 2,4 milliards (29 %) et les municipalités, 2,3 milliards (28 %). (Comme cette ventilation par palier comprend les transferts entre les gouvernements, le total ne correspond pas à 7,8 milliards, chiffre qui exclut les transferts.)

La part du fédéral a reculé de 46 % en 1992-1993 à 43 % en 2005-2006. La part des administrations provinciales et territoriales a également diminué, passant de 32 % à 29 %. Par contre, la part municipale a beaucoup augmenté, passant de 22 % en 1992-1993 à 28 % en 2005-2006.

La part la plus importante des dépenses fédérales en matière de culture en 2005-2006 est revenue à la radiodiffusion (47 % du total) et aux organismes du patrimoine (26 %, y compris les musées, les galeries d’art, les archives publiques, les parcs naturels et les sites historiques). Les subventions, contributions et transferts de l’administration fédérale à la culture (qui représentent 20 % des dépenses fédérales totales à ce chapitre) ont baissé de presque 3 % entre 2004-2005 et 2005-2006.

D’autres détails sur les dépenses de 2005-2006, qui n’étaient pas disponibles au moment de publication, seront diffusés par Statistique Canada dans le cadre des mises à jour de ses tableaux de données sur les dépenses publiques au chapitre de la culture, que l’on peut consulter à http://www.statcan.gc.ca/bsolc/olc-cel/olc-cel?catno=87F0001XWF&lang=fra.

Établissements du patrimoine 2006
Statistique Canada, le 26 mars 2008, numéro de catalogue87F0002XIF
http://www.statcan.gc.ca/daily-quotidien/080326/dq080326d-fra.htm 

L’enquête sur les établissements du patrimoine de 2006 de Statistique Canada renferme des statistiques détaillées sur les organismes du patrimoine à but lucratif et sans but lucratif, y compris les galeries d’art, les musées, les sites historiques, les jardins zoologiques et les jardins botaniques. Les organismes du patrimoine qui font partie d’un organisme plus important, comme les galeries d’art affiliées à des universités, sont exclues de l’enquête.

Le total des revenus d’exploitation de tous les organismes du patrimoine s’est élevé à 1,05 milliard de dollars en 2006, ce qui représente une augmentation de 1,3 % par rapport à 2005 (sans ajustement pour l’inflation).
Sur une base provinciale, les revenus d’exploitation des organismes de l’Ontario ont totalisé 387 millions de dollars (ou 37 % du total du Canada), tandis que les organismes du Québec avaient des revenus de 309 millions (29 %). Les organismes de la Colombie-Britannique ont eu des revenus de 161 millions (15 %), et ceux de l'Alberta, 92 millions (9 %).

Du côté des organismes du patrimoine sans but lucratif, le total des recettes s’est élevé à 928 millions de dollars, ce qui représente 88 % du total des revenus du secteur, bien que ce ne soit qu’une augmentation de 0,4 % par rapport à 2005. Les musées (autres que les galeries d’art) ont généré des recettes de 435 millions en 2006, une diminution de 1,2 % par rapport à l’année précédente. Les galeries d’art ont déclaré des recettes de 258 millions, une augmentation de 4,7 % par rapport à 2005. Quant aux jardins zoologiques et botaniques, le total de leurs recettes a atteint 153 millions de dollars en 2006, une progression de 0,8 % par rapport à l’année précédente. Enfin, les sites historiques et du patrimoine ont généré des recettes totalisant 81 millions en 2006, un recul de 4,2 % par rapport à 2005.

Le total des dépenses d’exploitation du secteur du patrimoine sans but lucratif s’est élevé à 927 millions de dollars en 2006, y compris 430 millions (46 %) en salaires, traitements et avantages sociaux. Ces dernières dépenses ont reculé de 1,4 % entre 2005 et 2006.

Collectivement, le secteur du patrimoine sans but lucratif au Canada a équilibré son budget en 2006. Toutefois, les musées ont dû éponger un déficit collectif (17,7 millions de dollars, ou 4,1 % de leurs recettes). Ce fut aussi le cas des sites historiques et du patrimoine (0,5 million ou 0,7 % de leurs recettes). D’autre part, les galeries d’art ont déclaré un surplus (5,4 millions, ou 2,1 % de leurs recettes) tout comme les jardins zoologiques et botaniques (13,7 millions ou 9,0 % de leurs recettes).

Le total des revenus d’exploitation des organismes du patrimoine à but lucratif était de 127 millions en 2006, soit une augmentation de 7,9 % par rapport à 2005. Les bénéfices avant impôts ont totalisé 10 millions de dollars, soit une marge bénéficiaire de 8,0 %. Les jardins zoologiques et botaniques constituent le groupe le plus important de ces organismes, puisque leurs revenus d’exploitation ont atteint 102 millions de dollars en 2006.

Les tableaux de données sommaires pour les établissements du patrimoine se trouvent à http://www.statcan.gc.ca/pub/87f0002x/87f0002x2007001-fra.htm.

Finances des musées et des galeries d’art au Canada en 2006-2007
Hill Stratégies Recherche, novembre 2008

http://www.hillstrategies.com/resources_details.php?resUID=1000284&lang=fr 

Ce rapport, préparé par Hill Stratégies Recherche, démontre que les musées et les galeries d’art au Canada génèrent de plus en plus de revenus de sources non gouvernementales. Cependant, le rapport constate que le financement du secteur public demeure la principale source de revenus de ces organismes.

Le rapport examine la situation des musées et des galeries d’art sans but lucratif au Canada en se basant sur le Sondage annuel sur les musées et galeries d’art de 2006-2007 du Monde des affaires pour les arts. Un total de 113 musées et galeries d’art du Canada ont participé au sondage, y compris 52 galeries d'art publiques, 38 musées publics, 12 galeries d'art ou musées affiliés à des universités et 11 centres d’artistes autogérés. Les organismes qui ont répondu au sondage du Monde des affaires pour les arts de 2006-2007 sont établis dans les dix provinces et au Yukon.

Le total des revenus d’exploitation des 113 galeries d’art et musées publics a atteint 500 millions de dollars en 2006-2007. Le total des dépenses d’exploitation (506 millions de dollars) est légèrement supérieur au total des revenus, laissant un déficit collectif de 6 millions en 2006-2007 (1 % des revenus). Si l’on se base sur les surplus précédents dans ce secteur, le surplus accumulé global des 113 musées et galeries d’art était de 28 millions de dollars (6 % des revenus) à la fin de 2006-2007.

Les 113 musées et galeries qui ont participé au sondage du Monde des affaires pour les arts représentent environ 70 % des recettes d’exploitation des musées et galeries d’art à but non lucratif, si l’on se base sur l’Enquête sur les établissements du patrimoine de Statistique Canada.

Le financement du secteur public constitue deux tiers des 500 millions de dollars en revenus (334 millions ou 67 % du total) en 2006-2007. Les revenus gagnés ont atteint 116 millions de dollars ou 23 % du total des revenus. Les revenus du secteur privé totalisent 45 millions de dollars (9 % du total), tandis que ceux provenant des universités (reçus par des organismes affiliés à des universités) s’élevaient à 4 millions de dollars, ou 0,8 % des revenus de tous les organismes.

Les 113 musées et galeries d’art ont été visités par 10 millions de personnes en 2006-2007.

Le rapport démontre que les revenus du secteur privé ont connu la croissance la plus rapide. Pour les 77 musées et galeries d’art qui ont répondu au sondage au cours d’une période de 10 ans, soit de 1996-1997 à 2006-2007, la croissance réelle du total des revenus a été de 18 % entre 1996-1997 et 2006-2007. (Remarque : La croissance « réelle » désigne des chiffres ajustés pour l’inflation.) Le taux de croissance des dépenses de 19 % après l’inflation a suivi de très près celui des revenus.

Parmi toutes les catégories de revenus, celles du secteur privé ont connu la croissance la plus rapide (47 % après l’inflation) entre 1996-1997 et 2006-2007. L’augmentation des revenus gagnés a aussi été supérieure à celle de la totalité des revenus, avec une progression ajustée pour l'inflation de 25 %. Par contre, le financement public n’a augmenté que de 12 %, tandis que celui des universités connaissait un gain de 3 %.

Les plus petits musées et les plus petites galeries ont connu la plus forte croissance de leurs revenus grâce à une augmentation des revenus provenant du secteur privé.
Le rapport propose également des profils séparés de la situation des musées et des galeries d’art au Canada.

Tous les organismes qui ont participé au sondage ont accès à un nouvel outil d’étalonnage qui leur permet de comparer leurs données à celles d’organismes de même taille dans leur domaine. Cet outil, qui a été mis au point par le Monde des affaires pour les arts, est diffusé sur le site Web de cet organisme à www.businessforthearts.org. Des cédéroms contenant les données complètes du sondage ont été envoyés aux organismes participants. Les autres organismes peuvent se le procurer en s’adressant au Monde des affaires pour les arts.

Arts de la scène 2006
Statistique Canada, le 17 juin 2008, numéro de catalogue 87F0003XWF

http://www.statcan.gc.ca/daily-quotidien/080617/dq080617b-fra.htm 

L’enquête sur les arts de la scène de 2006 de Statistique Canada propose des statistiques détaillées sur les établissements à but lucratif et sans but lucratif œuvrant dans le domaine du théâtre, du théâtre musical, du café-théâtre, de l'opéra, des formations musicales (comme les orchestres, les ensembles de musique de chambre et les groupes de musique populaire) et autres (cirques, spectacles de magie et de patin artistique).

Le total des revenus d’exploitation de l’ensemble des groupes des arts de la scène a atteint 1,2 milliard en 2006, soit une diminution de 0,6 % en 2005 (sans ajustement pour l’inflation). L’article du Quotidien de Statistique Canada constate que « les 20 principales compagnies des deux secteurs ont été à l’origine de près des deux tiers de l’ensemble des revenus ».

Globalement, les organismes des arts de la scène sans but lucratif au Canada ont généré des recettes de 617 millions de dollars, ce qui représente 51 % du total sectoriel de 1,2 milliard et une augmentation de 5,6 % par rapport à 2005. Les recettes gagnées ont généré 51 % de ces 617 millions, suivies des subventions du secteur public (26 %) et des revenus provenant du secteur privé (23 %).

Le total des dépenses d’exploitation (609 millions de dollars) est inférieur au total des recettes, ce qui a laissé un surplus collectif de 7,6 millions en 2006 (1,2 % du total des recettes).

Le total des recettes de 617 millions de dollars se répartit de la façon suivante :

  • Les compagnies de théâtre sans but lucratif ont généré 295 millions en 2006, une augmentation de 4,9 % par rapport à 2005.
  • Les organismes musicaux sans but lucratif ont déclaré des recettes totalisant 153 millions de dollars, une augmentation de 9,7 % par rapport à l’année précédente.
  • Les compagnies de théâtre musical et d’opéra sans but lucratif ont contribué 76 millions au total des recettes en 2006, une augmentation de 9,4 % par rapport à 2005.
  • Les compagnies de danse sans but lucratif ont eu des recettes de 81 millions en 2006, une augmentation de 0,6 % par rapport à 2005.
  • Il y a peu de compagnies d’arts de la scène sans but lucratif dans la catégorie « autre » (recettes de seulement 12 millions en 2006).

Les compagnies de théâtre, de musique et d’opéra sans but lucratif ont déclaré des budgets essentiellement équilibrés en 2006, les compagnies de théâtre ayant enregistré un surplus de 1,7 million (0,6 % de leurs recettes), les organismes musicaux ayant un surplus de 1,4 million (0,9 % de leurs recettes) et les compagnies d’opéra, un surplus de 0,5 million (0,7 % de leurs recettes). Les compagnies de danse sans but lucratif ont encaissé un surplus considérable (4,3 millions de dollars, ou 5,3 % de leurs recettes). Les « autres » compagnies d’arts de la scène ont déclaré un déficit de 0,2 million de dollars, ou 2,0 % de leurs recettes.

Sur une base provinciale, les organismes sans but lucratif de l’Ontario ont généré des recettes de 254 millions de dollars (41 % du total du Canada). Les organismes du Québec ont généré 162 millions en 2006 (26 % du total), ceux de l'Alberta, 75 millions (12 %), et ceux de la Colombie-Britannique, 74 millions (12 %).

En 2006, les compagnies d’arts de la scène sans but lucratif ont attiré 12,9 millions de spectateurs au Canada et à l’étranger à presque 38 000 spectacles. Une ventilation de ces spectacles par discipline d’organismes sans but lucratif indique que :

  • le théâtre a attiré 7,3 millions de spectateurs à 26 000 spectacles;
  • les organismes musicaux ont rejoint 2,8 millions de spectateurs à presque 5 000 concerts;
  • les compagnies de danse ont enregistré 1,4 million de spectateurs à 2 800 spectacles;
  • les compagnies d'opéra, de théâtre musical et de café-théâtre ont attiré 1,0 million de spectateurs à 2 100 spectacles; et
  • les autres compagnies d’arts de la scène ont enregistré une assistance de 380 000 personnes à 2 000 spectacles.

Le total des revenus d’exploitation des organismes des arts de la scène à but lucratif a atteint 591 millions de dollars en 2006, soit 49 % du total du secteur et une diminution de 6,4 % par rapport à 2005. Les bénéfices avant impôts ont totalisé 61 millions de dollars, ce qui correspond à une marge bénéficiaire de 10,3 %. Le secteur des arts de la scène à but lucratif du Québec est très grand, probablement à cause de la présence de cirques. Ces groupes ont généré 322 millions de dollars, ou 55 % du total des revenus d’exploitation des arts de la scène à but lucratif au Canada.

Les tableaux de données sommaires des organismes des arts de la scène se trouvent à http://www.statcan.gc.ca/pub/87f0003x/87f0003x2007001-fra.htm.

Finances des organismes des arts de la scène au Canada en 2006-2007
Hill Stratégies Recherche, novembre 2008
http://www.hillstrategies.com/resources_details.php?resUID=1000289&lang=fr

Ce rapport, préparé par Hill Stratégies Recherche, démontre que les organismes des arts de la scène au Canada génèrent 2,70 $ en revenus pour chaque dollar reçu des gouvernements. Le rapport constate que les revenus provenant des levées de fonds sont ceux qui ont connu la plus forte croissance entre 1996-1997 et 2006-2007.

Le rapport examine la situation des organismes des arts de la scène sans but lucratif au Canada, en se basant sur le Sondage annuel sur les arts du spectacle de 2006-2007 du Monde des affaires pour les arts. Un total de 216 organismes canadiens des arts de la scène ont participé au sondage, y compris 117 compagnies de théâtre, 64 organismes de musique, 15 compagnies de danse, 13 compagnies d’opéra et 7 organismes multidisciplinaires. Les organismes qui ont répondu au sondage sont établis dans les dix provinces et deux des trois territoires du Canada.

Le total des revenus d’exploitation des 216 compagnies des arts de la scène a atteint 557 millions de dollars en 2006-2007. Le total des dépenses d’exploitation (550 millions de dollars) est légèrement inférieur au total des revenus, produisant un surplus de 7 millions de dollars pour la saison, soit 1 % du total des revenus. Ce surplus a contribué à une augmentation du surplus accumulé global des 216 compagnies des arts de la scène, qui était de 15 millions de dollars (3 % du total des revenus) à la fin de 2006-2007.

Ces 216 compagnies représentent 90 % du total des revenus d’exploitation estimés (617 millions de dollars) du secteur sans but lucratif des arts de la scène, si l’on se base sur l’Enquête sur les arts de la scène de Statistique Canada.

En moyenne, les organismes des arts de la scène génèrent 2,70 $ en revenus pour chaque dollar reçu des gouvernements. Ce montant comprend 1,84 $ en revenus gagnés (provenant surtout de la vente des billets) et 0,86 $ en revenus du secteur privé (levées de fonds auprès des particuliers, des entreprises et des fondations).

Les revenus gagnés représentent la moitié (276 millions) du total des revenus (557 millions de dollars). Le secteur public a contribué 27 % (151 millions) et le secteur privé, 23 % (130 millions). La part la plus importante du total des revenus est générée par la vente de billets (210 millions de dollars, ou 38 % du total). Ce montant est plus élevé que le financement total des secteurs public et privé accordé à ces 216 organismes.

Les 216 organismes sondés ont présenté 38 000 représentations devant un public total de 10 millions de personnes.

Pour les 105 organismes qui ont participé régulièrement au sondage, la croissance réelle du total des revenus a été de 32 % entre 1996-1997 et 2006-2007. (Remarque : La croissance « réelle » désigne des chiffres ajustés pour l’inflation.) À 29 % après l’inflation, le taux de croissance des dépenses a suivi de très près celui des revenus.

Parmi toutes les catégories de revenus, celles du secteur privé ont connu le plus fort taux de croissance entre 1996-1997 et 2006-2007 (53 % après l’inflation). C’est presque le double du taux de croissance des revenus gagnés (27 %) et du financement du secteur public (25 %). Les levées de fonds auprès de particuliers sont devenues un élément important des revenus des organismes des arts de la scène. D’autre part, les entreprises ont consacré beaucoup plus de ressources aux commandites qu’aux dons au cours des dix dernières années.

Bien que le nombre de représentations données par les 105 organismes des arts de la scène ait progressé de 29 % entre 1996-1997 et 2006-2007, l’assistance n’a augmenté que de 3 %, passant de 7,5 millions de personnes en 1996-1997 à 7,8 millions en 2006-2007.

Les plus petits organismes ont connu la plus forte croissance des revenus grâce aux revenus gagnés.

Le rapport propose des profils séparés de la situation des compagnies de théâtre, des organismes de musique, des compagnies de danse, des compagnies d’opéra et des organismes multidisciplinaires au Canada.

Tous les organismes qui ont participé au sondage ont accès à un nouvel outil d’étalonnage qui leur permet de comparer leurs données à celles d’organismes de même taille dans leur domaine. Cet outil, qui a été mis au point par le Monde des affaires pour les arts, est diffusé sur le site Web de cet organisme à www.businessforthearts.org. Des cédéroms contenant les données complètes du sondage ont été envoyés aux organismes participants. Les autres organismes peuvent se le procurer en s’adressant au Monde des affaires pour les arts.

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News
Nouvelles

December 2 décembre

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1. Selected articles of interest – Globe and Mail
2. CCA Bulletin: The Economic Meltdown
3. CCA Bulletin: Speech from the Throne
4. CCA Bulletin: Statistics Canada Data
5. Hill Strategies: Performing arts: Arts Research Monitor 7.6
6. Hill Strategies: Performing groups generate $2.70 for $1 received from governments
7. Esmeralda Enrique

| Français |

1. Bulletin de la CCA : La crise économique
2. Bulletin de la CCA : Discours du trône
3. Bulletin de la CCA : Statistique Canada
4. Recherches sur les arts – Hill Strategies
5. Hill Strategies, 12 novembre

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1. Selected articles of interest – Globe and Mail

The Liberals, NDP and Bloc have signed a historic accord that supports a Liberal-led coalition government. But the Conservatives are determined to do all they can to stay in power
STEVEN CHASE and CAMPBELL CLARK AND BRIAN LAGHI
Globe and Mail: December 2, 2008

OTTAWA — Stephen Harper's beleaguered Conservative government girded yesterday for an all-out battle to stave off imminent defeat at the hands of a newly minted Liberal-NDP coalition, signalling it might even move to terminate the current session of Parliament to do so.

This morning, Governor-General Michaëlle Jean announced she is cutting short a state visit to Central Europe to return to Canada on Wednesday "in light of the current political situation in Canada."

Government supporters said they are planning rallies across the country and will go door-to-door to gather signatures on a petition protesting against the deal that could lead to the Conservatives' ouster as early as next week by a coalition that would make Liberal Leader Stéphane Dion interim prime minister. Rally locations will include Rideau Hall – home of the Governor-General – and Parliament Hill. Sources say broadcast or print advertising is also a possibility.

“It's a PR war now,” one senior Conservative said.

The Conservatives say they will consider 'all options' to prevent an opposition coalition from toppling their minority government

The Liberals and NDP have agreed to a $30-billion stimulus package as part of a tentative coalition deal to oust the Harper government according to a senior Liberal source

The NDP says it may pursue criminal charges after the Conservatives covertly listened in, taped and distributed audio of a closed-door New Democrat strategy session

The opposition parties signed a deal Monday to form a coalition government and advised the Governor-General that they're ready to take over from the Conservatives

They're fighting a coalition pact under which the Liberals would share cabinet seats with the New Democratic Party for the first time in history, with Mr. Dion handing over the prime minister's job in May to whichever candidate – Michael Ignatieff, Bob Rae or Dominic Leblanc – wins the Liberal leadership race in May.

Rank-and-file Tories, many of whom are upset with the Prime Minister's Office for precipitating the crisis, were nevertheless united yesterday in efforts to fight the opposition coalition. At a Tory staff Christmas party last night, a feisty Mr. Harper referred to the coalition as the “nightmare before Christmas.”

One controversial measure open to the Tories would be to prorogue Parliament, ending the current session and setting a date in 2009 for a new one.

Asked whether proroguing Parliament is an option, Environment Minister Jim Prentice, speaking to reporters after a conversation with Mr. Harper, indicated that it is being considered. “The government will consider all steps that are reasonable to protect the interests of the country, and the interests of Canadians, particularly in these uncertain economic times,” he said.

The Tories are planning to argue that their seven-week-old government must be allowed to stay in power or, failing that, Canadians should decide in a new election who is in charge.

The Liberals, NDP and Bloc Québécois, which together hold more than half of the seats in the Commons, yesterday signed a historic accord that would support a Liberal-led coalition government for at least 18 months.

They also sent a letter to the Governor-General, indicating they are ready to take over as the government from the Tories.

It is an odd alliance: Mr. Dion, the anti-separatist crusader who authored the landmark Clarity Act and Mr. Duceppe, whose party advocates an independent Quebec.

They said they were taking this extraordinary action because the Harper government failed to deliver an economic-stimulus package in its fall fiscal update.

Eighteen of the coalition government's cabinet ministers would be Liberals and six would be New Democrats. The Bloc would not formally be a part of the coalition and would back it to the end of June, 2010.

In a press conference with Mr. Dion and Mr. Duceppe, NDP Leader Jack Layton urged Mr. Harper to accept his fate, and not create instability by fighting tooth and nail.

“Prime Minister, your government has lost the confidence of the House. And it is going to be defeated at the earliest opportunity in the House of Commons. I urge you to accept this gracefully,” he said.

Mr. Dion said Mr. Harper has only himself to blame.

“If he lost the support of the House, it's his own fault. It's because he did not know how to present a government that faced the economic crisis we're now in. And because he said one thing and its opposite to the point where no one could believe him any longer.”

Mr. Harper set the tone for the Tory response yesterday, chiding the Liberals as the “party of Laurier and Trudeau” for being in league with leftists and separatists, and saying he believes his government's fate should not be decided until it has presented an economic-stimulus package in a Jan. 27 budget.

“I would certainly not want to find myself governing this economy today … under a situation where I was required to follow socialist economics and be at the behest of the veto of the separatists.”

The Liberals, NDP and Bloc together outnumber the Tories in the Commons. The Liberals have 77 seats, the New Democrats 37 and the Bloc 49, giving them 163 votes versus the Conservatives' 143.

Monday is expected to be the first chance for the coalition to defeat the Conservatives. The Tories delayed confidence votes on their fall fiscal update until that date when it became clear opposition parties meant to push them from power.

Although the opposition pact calls for the Liberals and NDP to share power until June, 2011, Mr. Duceppe said the Bloc Québécois would not guarantee its support beyond June, 2010, because the other two parties would not make concessions on actions to reflect Quebec's recognition as a nation.

The Bloc will support the coalition on automatic confidence matters such as Throne Speeches and budgets, but will vote freely otherwise.

The coalition agreement calls for an economic stimulus package including infrastructure spending; money for housing; aid to key sectors such as manufacturing; auto and forestry sectors; funding for skills training; and support for unemployed older workers.

But Mr. Dion said leaders could not say when stimulus details would be revealed, or how much the plan would cost, arguing they do not yet know when they would take power and have not seen the country's hidden fiscal details.

The pact does not detail all stands such a government would take on matters that divide the parties, but Mr. Dion outlined a few. His election-campaign carbon-tax proposal would not go ahead, but plans for a cap-and-trade system for carbon emissions would. Planned corporate tax cuts would go forward – a major concession for the NDP – and Canadian troops would remain in Afghanistan until 2011.

Tories say they'd prefer to be defeated early next year rather than in December. One senior Conservative said that even if they were defeated when the House is called back after prorogation, the government would be a few months older and Ms. Jean might be more inclined to call an election at that point rather than turn government over to the coalition. Tories believe they could win an election by arguing that the coalition partners are solely interested in political gain.

The Harper government also drew support from the wider Tory family yesterday with an intervention from Conservative Alberta Premier Ed Stelmach.

“[Canadians] did not vote for a minority coalition that will govern with the support of a par